URBe

Do Instagram @pinkywainer1, via Facebook.

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O mapa da invasão paulistana do Space Invader.

Um microfone aberto e um púlpito em Nova York para qualquer dizer algo bacana.

Via Don’t Touch My Moleskine.

Belo projeto esse Before I Die.

Recebi as fotos e a seguinte mensagem dos autores, que preferem não se identificar:

Entre um bueiro e outro explodindo, um grupo de amigos ficou pensando o que era possível fazer pra reagir a um assunto que, aparentemente, o poder público não vem tratando com a seriedade que merece. Ridendo castigat mores, diz a máxima latina. E rindo, os amigos resolveram castigar os costumes: desenharam e imprimiram dezenas de pequenos estopins, que depois foram colocados nos bueiros de Ipanema. Ficou igual a uma bomba, como pode se ver pelas fotos. Os amigos esperam que as autoridades façam mais do que tirar os adesivos dos bueiros. E resolvam o problema.

Quer decorar os bueiros da sua rua? Só baixar o PDF com a arte do estopin e colar pelas tampas.

http://www.oesquema.com.br/urbe/wp-content/uploads/2011/07/bombueiro.pdf

O Marcelo Adnet também fez sua colaboração bem humorada sobre a onda de explosões de bueiros da Light no Rio.

Produzido pela SRK, mesmo estúdio do doc de dubstep “Bassweight”, a nova edição do livro Sticker Bomb, de arte em adesivos, está recebendo contribuições até o dia 11 de julho (tipografias) e 11 de setembro (monstros).

Um documentário sobre o que acontece quando alguém arranca um trabalho do Banksy da parede e tenta vender a peça.

Via Wooster Collective.

O Decapitator ressurgiu em Buenos Aires. Sobrou pro Tevez.

Banksy pintou pra criticar o derramento de óleo no Golfo do México.

Via @malvados.

Antonio Bokel, Peu Mello e Alexandre Cavalcanti, filmados por Kayhan Lannes Ozmen.

Via L’Phante.

Via LPhante.

A evolução da vida segundo BLU, sempre arrebentando.

Aproveitando que esteve em San Diego para inaugurar uma mostra coletiva no MCASD (que conta também com os onipresentes GÊMEOS), o Space Invader realizou ataques ilegais pela cidade, transformados em uma exposição ao ar livre para ser visitada a pé e filmada para ser exibida… no museu.

Trabalhos de Waone e Aec, mais no Zupi.

Essa Facade Printer imprime a distância atirando bolas de tinta colorida. É uma arma de paintball controlada por computador, prima do Hektor, o robô grafiteiro.

Via @resistro (kibei inclusive o título).

O deboche logo na entrada do cinema, em Los Angeles
fotos: URBe

Com seu documentário “Exit Through The Gift Shop” (“Saia Pela Loja de Souvenirs”, numa tradução livre), Banksy demonstra de maneira admirável sua principal característica, responsável por boa parte do seu sucesso: a habilidade de manipular a mídia.

A diferença é que dessa vez ele retratou todo o processo. Mais do que isso, expôs a volatilidade do mundo da arte, a sanha dos colecionadores pelo hype, a fragilidade dos críticos, espeta Damien Hirst e outros artistas que contam com batalhões de assistentes e exalta o próprio trabalho. Tudo num só filme. Não é pouca coisa.

Na melhor tradição dos mockumentaries, fazendo referência ao clássico “F For Fake” de Orson Welles, o filme é o “Borat” da arte de rua. O argumento é muito bom, centrado em Thierry Gueta, um francês desajustado, com obsessão por registrar todos seus momentos em vídeo e que por caminhos tortuosos obtém autorização para filmar Banksy.

O documentário fica tão ruim que Banksy, intrigado com a personalidade do francês, o estimula a produzir sua própria arte, inverte a mão e passa a documentar o processo de transformação de Thierry. Assinando como Mr. Brainwash, a nova estrela é tomada pela megalomania e faz da sua primeira exposição um gigantesco evento em Los Angeles.

Com a ajuda de Banksy, Shepard Fairey, Invader e outros na divulgação, a estréia do evento chega a capa do LA Weekly, se torna um sucesso estrondoso e boa parte das obras, vergonhamente baseadas em Andy Warhol e Banksy, são vendidas por preços inacreditáveis.

A verdade só veio a tona agora, com o lançamento do filme, sem para isso precisar abandonar a brincadeira com a verdade. Ou melhor, a grande jogada é justamente o filme se tornar um documentário ao retratar uma mentira verdadeira. Bingo.

As pistas estão de que se trata de mais um golpe de Banksy estão em toda parte, a começar pelo roteiro. Boa parte do artistas mostrados no filme como fundamentais da arte de rua (Invader, Faile ) são representados no mercado pela mesma galeria londrina, a Lazarides, responsável também pela venda de obras do Banksy. O dono da galeria, Steve Lazarides, aparece em uma entrevista, creditado como ex-porta voz do artista.

Há inclusive “furos” de roteiro. Banksy diz que permitiu Gueta filmar suas ações porque achou importante ter esses registros. No filme o ataque a Disneylândia foi o primeiro registrado por Gueta, no entanto, antes disso vemos imagens de ataques mais antigos, ao muro de Israel, por exemplo.

Com a decisão de ele mesmo fazer um filme sobre seu trabalho, Banksy resolveu duas questões. Primeiro, se livrou dos inúmeros pedidos para ser filmado. Segundo, manteve total controle do que seria comunicado, assim como e de que maneira seria retratado em um documentário. E ainda encontrou oportunidade de fazer disso mais um dos seus ataques.

Distribuição de cartazes

Na entrada das sessões, cartazes com reproduções dos trabalhos do Mr. Brainwash são distribuídos gratuitamente e são disputados. Na saída eles continuam lá, porém, estranhamente, o interesse não é mais o mesmo.

Deveria ser o contrário. É precisamente na mentira que reside o seu valor.

Via LPhante.

O dilema está escancarado: após arquitetar um ataque à “Bienal do Vazio”, o pixador Rafael Augustaitz agora volta ao pavilhão como artista convidado pela curadoria da edição 2010. Deu na coluna da Mônica Bergamo, na “Folha de São Paulo”, de ontem (12/04). Em 2008, sucessivos “atropelamentos” planejados por Augustaitz chamaram atenção para a pixação paulistana – reconhecida mundialmente como uma das mais autênticas, pela complexidade e diversidade. Havia um monte de críticas embutidas nas ações, entre elas, à domesticação da arte de rua. E a participação na próxima Bienal, não contradiz o espírito transgressor do pixo?

O Ramiro continua essa história na Radiola Urbana.

Desenvolvido pelo Free Art and Technology, OpenFramework,  Graffiti Research Lab e The Ebeling Group em parceria com o grafiteiro TEMPTONE (de Los Angeles, paralisado devido a uma doença), o Eye Writer é um programa open source e permite que o artista desenvolva grafites digitais utilizando os movimentos dos olhos.

Os desenhos podem ser projetados em tempo real nas ruas, expandindo as possibilidades dos paralisados e ajudando-os a manter suas atividades criativas.

Alguns pedalinhos em forma de cisce foram customizados por Leonardo “Nhozias” Uzai, Mate Lelo e diversos outros artistas no evento Arte Interativa na Lagoa, organizado pela Mini Galeria.

Via Vista.

Passeando por NY, após degolar o Daft Punk o Decapitator lançou um desafio: existem cópias da revista Rolling Stone com a Shakira sem cabeça na capa escondidas na sessão de revistas da livraria Barnes & Noble da Union Square. Se alguém achar, avisa.

Uma propaganda do jogo DJ Hero após um leve retoque feito pelo Decapitator, em NY.

Preguiçosamente apelidado de “Banksy espanhol”, SpY merece mais atenção do que isso.